杨晓培

　　文艺工作者的创作底气，始终来自对社会生活保持热情，对未来趋势保持敏锐，对传递美好保持初心

　　电视剧《烟火人家》剧照。电视剧片方供图

　　电视剧《烟火人家》播出后，我们收到了来自许多观众的反馈。一部电视剧能得到观众的喜爱，离不开台前幕后工作人员的共同努力。除了一些“看得见的要素”，还有一些“看不见的要素”，那就是电视剧创作中蕴含的当下性和前瞻性。

　　我们一直努力把“当下性”作为创作重点，力求与观众产生真实可感的共鸣。作为个体，如何处理与家庭的关系、与亲人的关系，怎样平衡事业和家庭……一个大家庭中每个人都好似一条河流，最终汇入了家庭这个温暖的海洋。电视剧《烟火人家》的角色中，既有看似严厉但宅心仁厚的大家长乔海云，也有女儿一辈的孟家三姐妹：全心付出的孟明玮、敢爱敢恨的孟菀青、理性刚强的孟以安，还有家庭中的第三代李衣锦和陶姝娜。她们都是在生活中不断成长的女性形象。

　　一些现实题材家庭剧往往会用更多笔墨营造具有戏剧张力的冲突。我们则尝试探索现实题材的“新解法”。一方面，最大限度还原真实的家庭结构，展现当下社会的真实生活，让观众有代入感，能产生共情；另一方面，从生活中寻找故事，探究一些家庭矛盾背后的“解题”方案。我们认为这是创作应具有的“前瞻性”。

　　《烟火人家》从创作之初就秉承这样一种理念：不仅要让观众看到生活的复杂性，更要看到希望，看到温暖。电视剧没有回避生活中可能遇到的困境，但向上向善的基调贯穿故事始终。不管创作什么题材，讲述什么故事，要努力朝着光明美好的方向，这是文艺创作者的责任。

　　电视剧受众多，影响范围广，是具备公共性的文化产品。这种属性要求文艺作品不仅要提供情绪价值，还应具有一定的教育价值。对观众而言，电视剧中的角色往往是平行时空的另一个“我”。电视剧《烟火人家》中三代人要面对的问题，可能也是不少观众要面对的问题。我们希望观众能透过剧中人物的生活选择和担当，找寻自身更美好生活的一种可能。

　　超越娱乐价值，努力让观众看到更广阔多元的现实世界，这是影视作品值得深挖的公共价值。我们一直在现实题材电视剧创作领域不断深耕。比如，以上世纪70年代北京为背景的电视剧《梦中的那片海》，讲述了一群年轻人成长、追梦、奋斗的励志故事；电视剧《好事成双》致力表达“走出现在的低谷，以后的每一天，我都会是向上的”；还有一些目前正在制作的电视剧，有的还原城市家庭在时代变迁中的追梦故事，有的将创作视角对准当下年轻人，力求将青年的成长蜕变真实展现在观众面前。

　　一个又一个观众个体在成长，一个又一个家庭也在成长。如同《烟火人家》中演员宋春丽饰演的姥姥乔海云的一句台词：“两个人在一起过日子，不是要变成一个人，而是要变成两个更好的人。”我们乐于见到，现实题材的影视作品能在观众心中播撒下一颗颗“让我们变得更好”的种子，进而发芽开花。

　　注重创作的当下性和前瞻性，是现实题材创作的两个锦囊。作为创作者，要努力将作品置于当下社会的公共问题的框架下进行思考，不只要有现实的真，还要呈现思考的美。文艺工作者的创作底气，始终来自对社会生活保持热情，对未来趋势保持敏锐，对传递美好保持初心。

　　（作者为电视剧《烟火人家》总制片人）