【环球时报驻香港特约记者 叶蓝 杨柳】优酷与TVB联合出品的《新闻女王2》（剧照如图）本月初上线播出。作为爆款港剧《新闻女王》的续集，该剧沿用原班人马，由钟澍佳担任总监制并执导，佘诗曼、黄宗泽、李施嬅、高海宁等主演。收视数据显示，作为无线台庆剧的《新闻女王2》，最高收视达20.9点（135万观众），称冠香港。第二部在保留首部核心人物与标志性风格的基础上，尝试将叙事重心从单家公司内部的博弈，转向传媒行业的整体变迁。《新闻女王2》的这一变化，也可以看作港剧在续集开发中寻求突破的一次努力。

　　展示传媒行业多元格局

　　《新闻女王》2023年底首播，剧中讲述传媒机构SNK-NEWS（星网新闻）中，电视部在资深主播文慧心（佘诗曼饰）和梁景仁（马国明饰）的各自带领下分成两派，一众主播为了黄金时段女主播的位置开展竞争。剧集凭借真实的职场氛围、紧凑的叙事节奏和鲜明的女性群像，打破传统职场剧窠臼，获豆瓣7.9的评分，成为年度“黑马爆剧”。

　　导演钟澍佳在采访中透露，《新闻女王》播完后，团队便投入第二部剧本创作，历时一年多打磨。第二部开篇续接前作，讲述文慧心退隐半年，SNK风云再起——梁景仁在暴雨中为救人丧生，新掌权者古肇华（黄宗泽饰）更关注股价而非新闻质量，张家妍（李施嬅饰）升任副总监，陷入理想与现实的拉扯之中，刘艳（王敏奕饰）转投自媒体，创办“公开平台”，面临资源短缺的难题，许诗晴（高海宁饰）则进入政府部门。为追查昔日同事的死亡真相，文慧心选择重回职场，加入公开平台，揭开新兴网媒与传统媒体的竞争序幕。

　　相比首部聚焦电视台内部的升迁之争，续集更注重展示传媒行业的多元格局。传统媒体的资源积淀与公信力、自媒体的传播速度与灵活表达、公共机构的公关逻辑被置于同一叙事空间中进行对照。编剧通过不同角色的抉择，展示新闻人在时代浪潮中如何重新定义专业与真相。从播出反馈来看，《新闻女王2》依旧犀利的风格颇合观众胃口，各方为了争抢新闻斗智斗勇，角色之间的矛盾冲突看点十足，豆瓣开分7.9，与第一部的高口碑持平。

　　“对女性而言，野心不是贬义词”

　　有港媒分析认为，《新闻女王2》大受欢迎的原因之一是真实。香港01网称，剧中的电影剧组发生升降平台倒塌意外，涉事摄影师重伤昏迷，电影公司第一时间勒令现场工作人员封口，并大搞公关秀吸睛，文慧心等人看不下去，决心追查真相到底。该剧情改编自真实事件，有业内人士表示，拍摄升降台同时搭载8个人及大量摄影器材等情况时有发生，行业内的安全风险绝对不容轻视。

　　报道称，《新闻女王2》探讨不少业内人士尤其是基层员工经常面对的问题，包括幕后人员不受重视、安全保障被忽视及超时工作等。香港01网称，相关剧情引发大量网友讨论，称赞剧组勇于为行业发声，有人直言“剧情除了很有心，还很有深度”“除了紧贴时事，还深入其中”，还有人表示“TVB的编剧明显是有生活体验的，对社会现象有深刻的思考”。

　　还有分析认为，《新闻女王2》的爆红是观众对长期以来“女性成功必须依赖男性”影视叙事的反抗。有观众称，之前的电视剧中不少女角色需要“霸道总裁”在事业上提供支持，而《新闻女王》截然不同，其中的女性角色主导自己的人生，将事业野心视为美德。哪怕是花瓶角色，她的成功也是建立在其出众的个人能力和大局观之上，而非单纯的美貌。

　　该剧导演钟澍佳日前表示：“对女性而言，野心不是贬义词，有时候甚至是一个优点。”佘诗曼也表示，“影视剧不要过于黑化女性间的关系，女性很多时候非常擅长合作、共同进步”。《新闻女王2》将SNK与公开平台的竞争作为明线，以快节奏串联各类新闻案例。不过，多线并进的群像叙事既是该剧亮点，也带来一定的结构负担。要将不同主人公的行动线编织到剧情中，同时避免转折突兀，对剧作而言是个不小的挑战。还有部分观众认为《新闻女王2》存在人物众多、焦点不集中的瑕疵，广告植入也成为一大槽点。

　　丰富“港味”定义

　　港剧在系列化叙事上向来具备成熟经验，《陀枪师姐》《法证先锋》《溏心风暴》等多部经典作品建立起稳定的系列口碑。其中《陀枪师姐》自1998年首播至2004年陆续推出4部，2021年又带来《陀枪师姐2021》，成为一代观众心中的港剧符号。续集依托成熟IP的观众基础，商业成功率更高。但随着观众审美的多元化与市场结构的变化，港剧续集创作也面临新挑战。一方面，如何让老角色在新故事中拥有合理的成长动机，避免陷入“炒冷饭”“卖情怀”的困境，成为编剧面临的重要考验。不少港剧续作因创意不足、叙事模式固化而口碑下滑，《法证先锋》等系列便出现明显的评分断层。

　　从创作逻辑来看，系列作品要想长时间保持观众缘，关键在于“人设与情感的延续”与“题材节奏的更新”之间找到平衡：既保留熟悉的角色和叙事风格，又能顺应时代语境调整焦点。《新闻女王2》践行了这一点：既保持了人物关系的复杂度，又引入传媒行业变迁与社会热点议题，在延续IP价值的同时展现出一定创新意识。

　　与此同时，港剧也在寻求自我革新的路径，近年来“新港剧”的崛起正是这一努力的体现。随着内地视频平台与TVB等香港制作团队达成深度合作，港剧在投资规模、制作水准和传播渠道上获得广阔空间，港剧创作者也能够发挥在剧本、表演方面的长处。《新闻女王》《黑色月光》《执法者们》《刑侦12》《绝命法官》等新作在保持“港味”的同时，兼顾了更年轻的叙事方式和更具时代性的议题，让观众重新感受到港剧的张力与现实感。随着创作机制的开放与合拍模式的深化，港剧的未来或许不再局限于对“黄金年代”的追忆，而将以更好的内容质量和题材表达丰富“港味”的定义。