上海美术电影制片厂的新作《浪浪山小妖怪》（以下简称《浪浪山》）正在全国院线热映，赢得了豆瓣评分8.6的傲人口碑。这个适合全年龄段观影的“小妖怪取经之路”故事，精准地捕捉并呼应了当下的观众情绪。

　　《浪浪山》是动画短篇集《中国奇谭》（2023）中高口碑短片《小妖怪的夏天》的衍生电影。影片延续了短片中让人意难平的小猪妖故事、“Nobody”（无名之辈）的精神内核，以及独特的水墨美学风格。这个故事生动地呈现了小妖怪们“出发吧，不要问路在哪”的无畏果决，却止步于“敢问路在何方”的追问中。

　　出发吧，不要问路在何方

　　2023年，横空出世的《小妖怪的夏天》让我们对那个天真的小猪妖念念不忘。

　　短暂归家的小猪妖，仰望洞口飞过的小鸟，喃喃自语道想离开浪浪山，这一幕引发无数观众的强烈共鸣。“离开浪浪山”迅速成为网络热词，象征着你我对逃离舒适圈并寻求改变的渴望。

　　离开浪浪山的愿望终于在长片中得以实现。

　　《浪浪山》并非短片的简单延续，更像是平行宇宙中的“小猪妖重生记”；它并非对《西游记》的戏仿或新编，而是潜入宏大叙事的裂隙，照亮了那些未被书写的鲜活小妖怪。

　　当正版的西游故事退为背景板，以小猪妖、蛤蟆精为代表的原著中微不足道的反派小角色，其个体形象便被凸显出来。

　　但《浪浪山》不无残酷地指出：这场出走或许源于一次穷途末路的逃离。

　　长片中，小猪妖只是浪浪山的临时员工，为博取大王的青睐，甘愿自我异化为“工具人”，利用自身优势甘当“刷锅球”，却因表现太过“出色”而“喜提死刑”。此时的小猪妖，已处于与电影《长安的荔枝》中李善德相似的进退维谷的境地，他们都只能为了活命而孤注一掷，只是小猪妖选择的这条路更为幽暗荒诞：他与蛤蟆精、黄鼠狼精、猩猩怪组成了“冒牌军团”，冒用唐僧师徒四人的身份，想要抢先一步到达西天，夺取真经。

　　《浪浪山》和《长安的荔枝》似乎也形成了某种同构关系，都向观众抛出了一个沉甸甸的问题：假若终点凶多吉少，还要启程吗？它们也给出了相同的答案，那便是“我来过，奋斗过，便无悔”。

　　在《浪浪山》激烈打斗场面的闪回中，四个小妖再度忆起曾经的压抑与痛苦，同时奋不顾身地冲向眼前劲敌——哪怕终将籍籍无名，也要拼尽全力反抗。

　　一山更比一山高

　　离开浪浪山只是这个故事的起点，小妖怪一行四人在取经路上不断面对艰难险阻，影片渐渐揭示出：围困着他们的其实层层叠叠的“浪浪山”。而小妖怪一行人，也在经历着“看山是山，看山不是山，看山还是山”的三重境遇。

　　所谓“看山是山”是无知无畏的启程，小猪妖因为信息差误以为无论何人取得真经都能得道、长生不老；蛤蟆精虽求安稳却惨遭“连累”，在别无他法的绝境中求生；流浪者黄鼠狼精随遇而安、背上行囊便能够上路；猩猩怪则是被告知这是“唯一的出路”后而被迫启程。这样意义模糊的起步，恰似当下存在的某种从众心理，无意强求、不预设结局，随因缘际会而“拼凑成团”。

　　影片精彩的部分在于小妖怪们“看山不是山”的历程：一路上，他们遭致孩童嘲笑却也认清现实，得到老僧毫无保留的信任，借助齐天大圣的名号换来双狗洞的欢迎，因合力斗败老鼠精而得到村民拥戴……种种经历，让他们渐生幻觉，以为此路可行。

　　直到他们抵达小雷音寺时，一条“坦途”赫然摆在了他们的面前。此刻，穿上四大天王的甲胄，分得一口“唐僧肉”，对渴望摆脱挣扎的小妖怪而言，似乎是符合本能的选择。但捷径背后的代价是，成为助纣为虐的一员，彻底被褫夺内心良善的一面。

　　在“看山还是山”的突破层面上，小妖怪们终于认清了自身的渺小，渺小到倾尽全力、耗尽修行，才能勉强击败黄眉怪；渺小到在说出自己的姓名之前，便已功力尽失。同时，他们意识到自己被裹挟在更庞大、更隐蔽的“山峦”之中，黄眉怪实为弥勒佛为唐僧师徒设计的劫难，小妖怪的胜利对取经的大局毫无影响，天界为唐僧师徒四人预设好的“内定”路线，他们走不通，他们所能选择的，是一条前无古人、属于自己的取经路。

　　敢问路在何方

　　影片行至此处，小妖怪们竭力找寻的取经之路，在他们斗败黄眉怪、救出孩子们后便戛然而止。电影选择了一个过于理想主义且答案简化的结局，放弃了对“自己的取经路何在”的深层叩问，转向了惩恶扬善、无限放大小人物身上能量的圆融结局。

　　我们目睹了小妖怪们在路上不断修正自身形貌、压抑本真性情，竭力迎合世人对唐僧师徒四人的刻板印象——猩猩怪自称“齐天大圣”，话痨黄鼠狼精强忍天性苦磨钉耙……此类行为非但未能助其寻得真我，反而加深了身份错位，为其戴上了沉重的人格面具。在终极对决中，小妖怪们自身独特的禀赋与成长并未被凸显；相反，他们披着“反英雄”的躯壳，却迸发出传统的超级英雄之光，以此完成了拯救之举。“活出自己喜欢的样子”这一答案，终究显得过于孩子气了。

　　从画风上来看，《浪浪山》舒适入眼，却也缺乏一定的美学创新意义。影片追求的“大处写意、小处写实”的理念，被其中堆砌的网络语言和过分写实的情节所折损，“五行五色”等多处匠心设计也未能与叙事表达融为一炉。倘若结合上美影的经典作品来看：《小蝌蚪找妈妈》《山水情》便已开创水墨动画先河，再到《狐狸打猎人》的剪纸风采、《阿凡提的故事》的木偶形式，以及两座巅峰《哪吒闹海》《大闹天宫》对京剧元素的化用和传统绘画美学的融汇……前辈们一次次的美学探索大胆前卫，我们完全有理由相信上美影的实力不止于此。

　　值得深思的是，从票房和口碑上来看，这部影片的确为不少观众注入了精神力量。但在影片与观众产生共鸣之时，我们更要对这种情绪高涨的类型叙事保持清醒。还有无数“Nobody”要前仆后继地踏上自己的取经路，而他们的故事应该没有标准答案，毕竟，路终究在自己脚下。

　　文 | 吴双