原标题：山西博物院陶瓷文物修复师续凯——

　　笔锋流转 瓷韵复现（工匠绝活·全国文物大工匠）

　　绝活看点

　　续凯，山西博物院陶瓷文物修复师，被评为2025年度“全国文物大工匠”。清洗、粘接、打磨、作色、抛光……经过20余年潜心钻研，续凯探索出一套古陶瓷修复技艺，独创以喷笔代替毛笔复原瓷器图案的方法，生动展现器物神韵。27年职业生涯中，从北宋青釉到元代青花，超万件陶瓷文物在续凯手中重焕生机。

　　手握瓷器，执喷笔于瓷坯之上，青花墨色悄然晕散开来，续凯（见图，受访者供图）后背微弓，屏息凝神。笔锋流转之间，青花纹样慢慢“生长”。“成了！”续凯憋了许久的一口气，慢慢吐了出来。

　　修复时，续凯都长憋一口气，确保喷笔作画时手稳、有力度、用力均匀，绝不能分心，修复过程才能一气呵成。

　　小学六年级起，续凯就开始正式学画，大学考入山西师范大学美术学专业。深厚的美术功底，为后来深耕陶瓷文物修复领域打下了基础。1999年，还在读大学的续凯参观了山西省古陶瓷修复专家高桂林的陶瓷修复工作室，从此被这种修复技艺吸引住了。于是，他拜入高桂林门下，正式踏上了陶瓷文物修复之路。

　　入行先磨心，修物先修心。续凯至今仍清晰地记得，入行的第一课，并非巧夺天工的技法，而是日复一日地磨心。师父递给他一个残破的瓶口，让他拿着锉刀打磨，一磨就是一个月。续凯说：“瓷器修复对精度要求极高，即便是0.1毫米的误差都会在后续粘接中被放大，最终导致无法复原。”这份对修复工作始终怀揣的敬畏与审慎，成为贯穿他职业生涯的底色。

　　比修复工作更难的是重现瓷器的神韵。多年前，有人尝试复烧西夏瓷，从原料到窑形，虽然严格复刻灵武古窑址，却始终无法烧出那份瓷韵。后来续凯帮忙点破关键——“缺气氛”。原来，灵武窑老窑壁经过千百年烧制，壁上附着了结晶釉滴，烧制时釉气回弹氤氲，造就了古瓷独有的温润柔和的气韵，新窑缺少岁月沉淀，仅是干砖头堆砌而成，自然难寻古韵。

　　在续凯看来，烧瓷和修瓷虽然步骤不同，但原理相通，修复古陶瓷，不只是复原形态，更要还原其独有的神韵。世界上不存在两件完全相同的陶瓷文物，也没有两份完全相同的修复方案。陶瓷修复没有模板可套，他始终坚持“一物一方案”，每修一件瓷器，都要仔细观察工艺特点、成型特征，好似与古代工匠隔空对话。

　　忆起最难的一次修复经历，一件明代崇祯时期的青花赏瓶，曾让大家束手无策：器物残缺部分虽已修补，可瓶身青花图案却始终无法复原。细看之下，续凯发现了其中门道。这件瓷器青花图案的晕散程度特别大，线条晕散达五六毫米，釉层流淌之间，形成了独特的朦胧釉韵。若用传统毛笔绘制，难免留下笔触痕迹，难以还原古瓷本真。

　　几经思索，续凯大胆摒弃毛笔，选用喷笔进行复原。喷笔是古陶瓷修复技艺中的一种修复工具，喷笔上色能让色彩过渡自然、釉面质感均匀，完美复刻青花晕散的朦胧效果，但对技艺要求更为严苛。调控气压、把控力度、掌握喷涂距离，每一个细节都不容有失。他一坐便是十几个小时，心手合一、精准操作，一点点晕染色彩、还原纹样、复刻釉面与气泡，最终，这件青花赏瓶在续凯手中重现原貌，形态逼真。

　　续凯始终认为，文物修复容不得半点假想和随意。

　　“理论上，古陶瓷修复只有一次机会，一定要慎之又慎。未来，希望能借助人工智能技术，通过数字化扫描对更多器物进行预防性保护。保持现状，呈现历史，留给未来，才能让文物真正‘活起来’。”续凯说。

　　作者：本报记者  马睿姗