央视网消息：2025年以来，在一系列优秀影片带动下，国内电影市场红红火火。与此同时，中国电影在海外市场也取得可喜成绩。截至目前，2025年，中国电影海外票房收入已经达到10亿元人民币，超过2024年全年。

　　据不完全统计，2025年，中国电影海外上映国家和地区达到46个，年度海外票房收入超过百万美元的影片达到13部。其中，500万美元以上的7部、1000万美元以上的2部、5000万美元以上的1部。

　　弘扬中华优秀传统文化影片持续“圈粉”海外观众。《哪吒之魔童闹海》在北美、欧洲等国际主流市场上映，海外票房收入已达6900万美元，是近年来海外票房收入最高的国产电影。该片总票房已超过159亿元人民币，位列全球动画影史和2025年度全球票房冠军。《封神第二部：战火西岐》海外票房已达800万美元，持续扩大中国神话独特魅力。

　　2025年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，中国一批抗战题材影片跨越国界，在全球赢得广泛共鸣。其中，《南京照相馆》先后在11个国家和地区上映，海外票房已超500万美元。该片与《东极岛》以及《里斯本丸号沉没》等，以电影的方式弘扬正确二战史观，彰显了我国作为东方主战场的历史地位和重大贡献，受到国际主流舆论高度关注。

　　此外，《捕风追影》《误判》《唐探1900》等影片，突破单一类型片限制，均在海外取得不错票房成绩，为全球类型电影创作打开了新的天地。

　　2025年以来，大批优秀中国影片还通过境外展映的形式，传播中华文化、展示中国形象。2025年1—9月，我国已在30多个国家、地区举办31个中国电影节展，包括“哪吒走进联合国”、我国首部8K太空纪录影片《窗外是蓝星》等在全球广泛展映。让海外观众有机会更直观地与电影内容共情，收获情感共鸣。

　　2025年2月，国家电影局、中央广播电视总台创新开展“跟着电影游中国”活动，通过中国电影“走出去”带动海外游客“走进来”，将中国电影热映积蓄的“势能”转化为海外观众来华旅游的强大“动能”，让中国电影成为连接世界文化的沟通桥梁。

　　中国电影海外发行再提速 多部电影抢占“同步上映”新机遇

　　中国电影“走出去”的步伐明显加快，其海外发行策略也在不断调整。多部电影抢占“同步上映”新机遇，用更本土化的宣推方式打开全球市场。

　　2025年春节档，《哪吒之魔童闹海》《唐探1900》和封神第二部战火西岐，在国内定档后迅速锁定北美和东南亚院线资源，实现准同步上映。《731》自9月公映以来已陆续登陆澳大利亚、新西兰、北美等国家和地区，仅北美就有130余家影院实现同步上映。

　　从最初的尝试到如今的频繁亮相，同步上映既是对内容国际化表达的自信，也是中国电影全球宣发机制不断完善的结果。

　　中影集团董事长傅若清表示，我们在创作的时候就要思考这部影片什么时候在国内上，是否能国际同步。如果同步可能两年前、一年前就要和海外发行团队沟通，对海外的院线的落地要有一个时间表。

　　全球宣推更精准 “本土化”策略打开全球市场

　　与此同时，电影创作者积极尝试更加多元的宣推方式，加深海外观众对电影IP的记忆与认可。《唐探1900》与海外院线达成战略合作，通过本地化海报与线下路演精准触达观众；《哪吒2》登陆纽约时代广场大屏，借助社交媒体发布幕后花絮引爆话题；《731》片方与海外华人社群合作，开展“真相接力”活动吸引年轻观众。

　　北京电影学院副教授翁旸表示，做了本土化的适配就会引发海外粉丝的关注，有关注了会拉动海外的影院愿意去排片，才能产生这样的票房。开始形成一些针对性的海外发行策略，而且也设计了系列化的海外发行节奏。

　　傅若清表示，好莱坞的电影海外收益占它的总收益一半上下。中国电影或国产电影一直是缺失这样的一个市场回馈和收入。如果把海外中国电影的路径搞通，无疑对产业是一个非常大的利好。

　　中国电影出海影片类型多元 国际“朋友圈”显著扩大

　　2025年，中国电影海外热映，背后也是中国电影“量”与“质”的双重提升。出海的国产影片类型越来越丰富，市场版图也越来越大。

　　据了解，目前，国产影片出海的类型更加多元，从动画、战争、动作、奇幻电影到喜剧、悬疑、爱情电影，电影内容类型广泛。

　　中柬电影文化交流周执行主席洪丽介绍，早些年出海，手上一般攥着两张牌，一个是功夫类型的影片，还有武侠类型的影片。但现在带出去的内容更加多元，也更加自信，用世界级的语言来讲中国故事。

　　出海的中国电影不仅内容更加多元，而且表达方式也更加国际化，电影《捕风追影》和《误判》就运用现代视听技法，吸引多国观众走进电影院。

　　版权和技术走出去 中国电影出海多点开花

　　今天的中国电影能够讲出更精彩的“世界级”故事，除了叙事能力升级之外，电影产业的工业化革新，技术升级也是助力国产影片走出去的重要因素。此外，不少国产电影的版权也受到国外电影人的青睐，这也成为中国电影走向全球的另一种方式。

　　在杭州的一个摄影棚内，工作人员正在拍摄一段悬崖翻车的电影镜头，现场仅有一个LED幕墙和一辆车，通过虚拟拍摄制片的技术手段，现场拍摄结束即是成片，省去了后期制作的环节。据了解，这个虚拟制片技术是这家公司自主设计并研发的，目前出海已经有6年的时间。

　　虚拟制片系统制作负责人沈辰奇介绍，虚拟制片技术实际上是把场景做数字孪生以后放到这个LED屏幕当中，用虚拟空间的方式进行拍摄，很大程度上改变了原来传统电影拍摄的方式，基本上在摄影棚当中能够去到全世界的任何地方，大概可以比传统的那些大制作片子至少降低30%的成本消耗。他们在海外做了一些公开课，邀请了好莱坞的摄影师、视效指导来到他们的影棚，实地去使用系统，感受整个拍出来的结果。

　　随着国产影片在海外市场表现亮眼，《你好李焕英》《哪吒之魔童闹海》《捕风追影》等多部电影作品版权被国外购买，这也是中国电影走向世界的另一种方式。

　　业内人士介绍，随着电影出海经验逐渐丰富，电影市场出现了新的更多元合作方式。

　　从业者信心满 中国电影出海劲头足

　　国产电影在海外市场表现亮眼，10亿元海外票房收入的背后，是中国电影海外竞争力和影响力的持续提升。在产业发展与政策扶持的双重红利下，中国电影“走出去”的信心也愈发坚定。

　　翁旸表示，单体项目出海的数量变多了这是第一，第二就是单位个体的票房收益增强，一定会推动整个中国电影的海外总盘子持续增长。这个收入的增量能够丰富中国电影的盈利模式，也能实现国内市场和国际市场的一个双循环。

　　《“十四五”中国电影发展规划》提出，到2035年建成电影强国的发展目标。2022年，《关于推进对外文化贸易高质量发展的意见》指出，要深化文化领域审批改革，鼓励优秀广播影视节目出口，并加强与海外媒体平台合作，拓展广播影视节目出口渠道。政策给了底气、票房给了信心，一线从业者们积极布局。

　　电影《窗外是蓝星》导演朱翌冉介绍，他们还专门制作了10余种语言的版本，在创作的初期、在生产制作的初期就可以去考虑海外市场和海外收购，这样把国内的传播和国外的传播能够有机的结合起来，对于他们在内容的创作和生产上也是具有非常重要的一个推动作用。

　　《罗小黑战记2》制片人曹紫建介绍，他们有布局在北美、澳新，也探索是不是有更多媒介方式把它输出到全世界。

　　傅若清表示，《哪吒》能达到进入全球前5名的票房，中国电影出海变成一种向上的成长态势，给予了中国电影人一个很大的信心。