李心草

　　17岁时，我在云南交响乐团担当长笛乐手，演奏的第一部作品就是严良堃老师指挥的《黄河大合唱》。虽然从小就听过“风在吼，马在叫”，但这是我第一次接触完整的《黄河大合唱》，当时的震撼和感动让我印象深刻。从此，我跟“黄河”结下了不解之缘。

　　大约30年前，我首次以指挥的身份登台演出《黄河大合唱》，到现在已经超过百场。最有意义的一次是2015年在国家大剧院。当时，我是中国交响乐团首席指挥，92岁的严良堃老师完成自己最后一场《黄河大合唱》指挥后，在全场观众的见证下，将手中的指挥棒交给了我。那一刻，我非常激动，也感到沉甸甸的责任。他是我的恩师，曾师从冼星海，这不仅是使命的交接，更是精神与信念的传承。

　　虽然对《黄河大合唱》已经烂熟于心，但每次演完我都有新的感受，也反复琢磨每一个音符、每一句词，希望在传承经典的同时诠释新意。艺术作品的提升往往在一遍遍重复当中。《黄河大合唱》最大的挑战在于结构，它是由8个乐章组成的大型交响组曲，如果整体结构掌握不好，音乐就会松散。这些年，我一直在研究“黄河”的结构，思考如何在脍炙人口的第七乐章《保卫黄河》后，把第八乐章也是结构最复杂的《怒吼吧黄河》推向另一个高潮。另外，还有对音乐风格的把握。有人说，《黄河大合唱》是冼星海用全中国的音乐写成的。其中有许多不同风格，比如山西民歌、陕北音乐、船工号子，以及琵琶、三弦等民族乐器。如何在一个作品里，把天南地北的音乐特色完全表现出来，又保证整体风格的统一，也是很大的挑战。

　　《黄河大合唱》写于战火硝烟之中，一经诞生就唱遍大江南北，80多年来经久不衰。经典作品的魅力和意义是与时俱进的，历史价值和当代价值缺一不可。战争年代，《黄河大合唱》凝聚磅礴力量，鼓舞中华民族抵御外敌；如今，它依然震撼人心，激励我们在各行各业努力奋斗，传递跨越时空的精神力量。

　　2019年，《黄河大合唱》首演80周年之际，我曾率中国交响乐团录制唱片，用现代音响技术留住民族经典。今年，新的唱片录制计划将开启，在数字时代向世界讲好黄河故事。

　　我曾经作为乐手演奏“黄河”，在合唱团唱响“黄河”，后来登台指挥“黄河”，给学生讲述“黄河”思政课……这部作品早已融入我的血液之中，我感到非常幸运。理解《黄河大合唱》的历史背景，同时在专业层面反复钻研，在舞台实践中不断打磨，才能更好传承作品、传递力量。我也将继续以冼星海等前辈为榜样，演绎更多中华民族的经典力作。

　　（作者为中国音乐学院院长、中国交响乐团荣誉首席指挥，人民日报记者管璇悦采访整理）