为逛博物馆，游客秦岚岚特意去簪了花。“簪花围”的妆造是福建泉州当地蟳埔女的传统造型，在泉州市博物馆前，秦岚岚以独特的簪花造型打卡拍照，“我想以一种更接近历史的方式感受当地的文化。”她说。

　　和秦岚岚有相同想法的年轻人不在少数。“罗衣何飘飘，轻裾随风还。”寻找曹植笔下的美人，也不再只依靠想象力，在洛阳博物馆里，绾青丝、贴花钿，满目皆是仙气飘飘的汉服妆造。与之相对的是博物馆里一个个女俑身上展现的发型和服饰的变迁，它们跨越千年而来，与参观者们隔“窗”交流。

　　在故宫博物院过一把“格格”瘾，或是穿上战国袍在荆州博物馆与出土的先秦丝织品来一场隔空对话，如今，配合展览主题穿上特色服装的沉浸式逛展，已成为年轻人打卡博物馆的新潮流。精美的文物、艺术气息浓厚的展陈设计、或仿古或现代的博物馆建筑风格……“这里是最接近历史的地方，也是最有‘穿越感’的地方。”“博物馆迷”欧阳佳艳说，根据不同博物馆展品的特色，换上不同的造型，能让她更沉浸其中。

　　“民俗服装让公众以轻松姿态融入文化场景，从‘旁观者’变为‘参与者’，提升对文化活动的主动参与热情。”广西大学工商管理学院教授刘民坤说。

　　2024年全国博物馆全年接待观众超14亿人次，相较于2023年的12.9亿人次再创新高。“博物馆热”持续升温，青年是主力军。以中国国家博物馆为例，2023年和2024年进馆参观的35岁以下年轻观众占比均超过60%。在年轻人的参与下，一些文物以一种独具趣味性的方式被发现，与当代年轻人产生情感共鸣。

　　在江西景德镇中国陶瓷博物馆，“沉思罗汉”前挤满了拍照打卡的人。只见它眼角微垂，嘴角抿起，勾勒出一丝无奈的弧度，这份神态被网友精准捕捉，冠以“无语菩萨”的网名，制作成系列表情包爆火网络。文创系列产品也随之跟上，手机壳、耳机盒，“无语菩萨”成为文创界的一大IP。

　　用表情包的方式打开古文物，年轻人逛博物馆有了新的乐趣，沉默的文物不知不觉“活”了过来。古今之间的情感互通，激发出了磅礴想象力，也让年轻人的情绪抒发有了新的载体。

　　梳着同样的双髻，脸上点缀着腮红，在洛阳博物馆，这对仅有17厘米、来自北魏时期的彩绘陶牵手女俑原本在林立的人俑文物中并不突出。就在今年，这对牵手千年的陶俑被“闺蜜”感情连接到了现代，一下子成为博物馆最热门的打卡点位之一。短视频平台上，“和千年闺蜜拍同款”等话题播放量破亿，评论区既有学者讲解服饰演变，也有不少人晒出自己的闺蜜照。

　　当文化的传播由展内延伸到展外，静态文物有了不一样的“活化”方式。

　　文物提供“情绪价值”，与之而来的是消费潮流的跟进。早期的博物馆文创产业中，爆款产品还需要以知名度高的国宝文物为载体；如今的文创产业则尝试以受众“情绪共鸣”为引导创造新的“流量密码”，让承载的文物有了更广延伸。

　　陕西历史博物馆推出了“仕女日常”盲盒，仕女们以各种造型演绎着一幅幅唐朝仕女的“现代生活图鉴”；另一边，三星堆的青铜小人围坐一桌打麻将，充分展现着巴蜀地区的“松弛感”。

　　从沉浸式逛展到“情绪文创”产品出圈，博物馆的参与式浪潮正在不断创新。新的尝试来到了博物馆以外的空间，快闪、夜游活动、文创市集甚至剧本杀，通过社交场景结合文旅经济的同时，博物馆的社会角色也愈发深厚。

　　“有商船到！”嘹亮的呼声打破夜色，也瞬间将人拉回到2000年前的合浦港口。广西壮族自治区北海市合浦县曾是古代海上丝绸之路的重要港口，如今，在合浦县的海丝首港景区，舟楫往来、商贾云集的盛世画卷得到重现。合浦汉代文化博物馆副馆长林娟说，景区充分利用博物馆的文物信息和资源，联动搭建了旅游线路，对海丝文化做了演绎式还原。

　　四川大学历史文化学院院长吕红亮说，年轻人“参与式”打卡博物馆，是很好的一个宣传、理解文物的手段，“但是如何让这种大众化的参与不仅仅停留在表层拍照打卡，而是转变为切实的文化传播，这或许将是今后博物馆火热背后的持久课题。”

　　记者 吴思思 陈露缘