虚拟现实成为电影新类型，人工智能成为编剧的辅助工具，短视频传播在电影宣发中发挥重要作用……科技的迅猛发展渗入电影创作、宣传、放映的各个环节，令整个产业充满机遇与挑战。在这个巨大变革的时代中，电影产业如何直面受众变化与技术快速迭代？以电影首映式为代表的传统宣发方式是否可以打破？票房成功案例被跟风模仿是否有益？多位资深电影人对此进行探讨，为电影市场注入活力，重燃观众热情。

　　媒体舆论的影响力正在弱化

　　演员的阵容、十足的话题性以及具有创意的宣传，一直是观影的重要驱动因素。其中，舆论的热度历来占有重要地位。以2019年国庆档为例，《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》等多部主旋律电影引爆舆论，掀起观影热潮。《我和我的祖国》在各大网络的热度均名列同档期第一，单是微博话题的阅读量就超29.3亿次，观影期待值一路高涨；《中国机长》话题流量也相当可观，相关热搜已超62次；“人人都是攀登者”的话题征集活动上线15分钟内阅读量突破50万。最终，三部影片累计票房近72亿元，舆论热度的观影驱动作用可见一斑。近年来，随着短视频平台的崛起，媒体舆论的影响力正在弱化，自媒体的口碑与“熟人安利”的影响力却在增大。在灯塔研究院发布的《2024年观影阻碍调研报告》显示，消极口碑是观影的第一阻碍，占比40%。刚刚过去的五一档影片票房趋冷现象，也为这一转变提供了注脚，“等待口碑验证”成为观众决定观影与否和选择影片的重要因素。

　　自媒体的影评分为两种，一种是没有利益驱动，主动推荐、分享，希望自己喜欢的东西被更多人看到的“自来水”，另一种则是带有恶意，充满不良情绪，甚至不看电影就打差评的“黑水军”。对此现象，制片人张文伯表示：“目前的电影宣发中新添了一项‘口碑预算’，用以对冲‘黑水军’的恶意评价，一个恶评需要用十个好评去对冲，投入成本巨大。我们的作品有问题，会接受大众的批评，但‘黑水军’的做法是先去诋毁作品，再向宣发部门示好，索要费用，形成行业中的灰产，必须自上而下进行治理。”

　　电影首映式是否有必要存在

　　电影首映式一直是电影宣发中必不可少的环节，随着各种宣传媒介的兴起，很多电影人开始质疑这一费时、费力的传统宣传方式。对此，多位影评人表示已经有了“首映礼焦虑症”，不再出席类似活动。影评人周黎明表示：“影评人被邀请去首映式，相当于参加一场婚礼，你若在婚礼上说新娘不够漂亮，那不能证明你很勇敢，敢说真话，只能说明你没有礼貌。影评是分场合的，首映礼不是发表影评的场合，只能礼貌性送上祝福，难以为观众带来增量信息。”制片人谭飞表示：“作为一种传统的传播方式，如今首映式的传播率和转化率都很低，嘉宾的一致点赞并不能引起观众的兴趣。从提高效率角度看，首映式没有存在的必要，不如利用短视频营销，通过算法去找到适合作品的观众，通过片花展示等信息，带给观众一个合理预期。”

　　票房成功案例被跟风模仿

　　缺乏创新精神，跟风模仿票房成功案例，已成为影响电影内容创作的重要因素。导演张冀表示：“电影作为一门综合艺术，可以借鉴，但绝不能模仿与复制，这既会引起观众的反感，也对创作者带来极大伤害。一部作品成功后，投资方马上会找到编剧、导演，要求多拍同类题材的作品。在我看来，这会削弱电影人的创造力。《战狼》《哪吒》系列以及《你好，李焕英》等爆款电影，都跟创作者的个人经历以及对故事的理解紧密相连，单纯模仿无法到达原作的高度。此外，当下观众欣赏口味变化太快，观众可能通过各种短视频、短剧看到新鲜的内容，电影作品还要去‘抄作业’怎么行？观众永远追求新颖，无论是玩游戏还是看内容，他们都想要新的东西，所以对创作者来讲，创新是唯一的出路。”（天津日报 记者 张钢）