2019年电影暑期档期间，改编自中国神话故事的动画电影《哪吒之魔童降世》上映。没有绝对“正反派”的人物设定，血肉丰满的形象塑造，特效密集的对战场景，给观众留下了深刻的印象。影片不仅累计票房突破50亿，也斩获多项大奖。

　　今年春节档，哪吒继续“杀疯了”。据网络平台数据，截至2月3日9时05分，该系列影片的第二部《哪吒之魔童闹海》票房突破34亿，成为春节档“断层第一”。

　　“铁锁是完全不能放松的”

　　《哪吒之魔童闹海》承接该系列电影第一部的剧情，主要讲述了天劫之后，哪吒、敖丙在重塑肉身的过程中发生的故事。影片的视觉特效在第一部的基础上，有了极大提升。

　　电影《哪吒之魔童闹海》执行制片人 陈畅江：《哪吒2》的整个特效量都已经超《哪吒1》全片的镜头量了。整个电影有34场，到第7场就出现了一个小高潮。

　　这个小高潮，紧接第一部电影的一个彩蛋，展现的是龙族带领海底妖兽，通过虚空裂口穿越到陈塘关的场景。两军对垒的紧张感和海量妖兽袭来的压迫感是其中的重头戏。

　　束缚所有海妖的锁链，是这场戏份中的关键，但是如果要让场景中所有的妖兽都被锁链相连，不仅会影响画面构图，出现穿帮镜头，而且特效制作压力很大，容易导致制作延期。当时，制作团队和导演之间产生了严重的分歧。

　　电影《哪吒之魔童闹海》执行制片人 刘潘：锁链如何跟这些海妖交互，就是一锅粥。这个还不是一个粗暴地只是解决穿帮的问题。导演想要的是乱中又有序，还要好看。锁链要像头发丝一样在空中随着风，有点微弱的摇曳感。

　　电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：那些铁锁，我是完全不能放松的，完全不能放水的。因为海底的妖族被困在海底炼狱，然后它们又要龙王借它们的兵去围困陈塘关，但它们还有反叛之心，同时龙王又能够捏住它们的命门，这是一个剧情主线上逻辑的底层核心。千军万马，这么多妖族每个人身上都要缠一条锁链，以往所有的特效人员都没有接触过这样的任务，所以就会存在很长的磨合和试验的周期，这是一个研发工作。

　　为了达到导演的要求，整个制作团队共同努力，反复打磨才完成制作。

　　电影《哪吒之魔童闹海》执行制片人 刘潘：最终分了几种不同的方式，一种是群集类的空中飞的。另外一种是远景效果，顺着那个城墙挂上去的。还有就是近景，海妖跟陈塘关士兵交战的那些，跳起来之后铁链跟着一甩。从观众的角度来说，我铁定选这个，因为我能感受到那种压迫感，千军万马都戴着铁链飞在空中，这种新颖方式我没见到过。

　　电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：我们最难的几个特效的全部时间都花到了研发上面去了。一定要做观众没见过的，能够造成强烈的视觉冲击的，或者说能够有一种非常新颖的艺术表现形式，能给观众更多的美感刺激的，这样的东西我们才觉得有做的价值。

　　千军万马都有自己的“妖设”

　　在《哪吒之魔童闹海》中，除了精美的视觉特效之外，一些角色和场景的设计，不仅充满了想象力，还与中华传统文化紧密结合。

　　在海底妖兽围攻陈塘关这一场景中，登场的许多妖兽，在形象设计过程中，不仅要考虑本身的种族特点，有自己的“看家本领”，还要能够体现中华传统文化的独特表达。

　　电影《哪吒之魔童闹海》执行制片人 刘潘：远处密密麻麻的海妖，越远数量越多，上千万只海妖。每只妖设计也都需要有自己的特点。有一个蟹锤怪，它拿了一个铁锤。做到某一天，导演说这个锤是螃蟹构成的，它需要锤到地上一个坑，然后它变成螃蟹分开。

　　电影《哪吒之魔童闹海》制片人 刘文章：妖兽的武器要贴合自身的一些属性，比如说章鱼将军，因为它触须就是比较柔软的，它的剑是曲线的。

　　电影《哪吒之魔童闹海》角色设计 申威：它们是将领，但它们在海底被关了数千年，华丽的铠甲都已经破烂不堪了。中国传统的东西很多都是曲线设计的，所以我在鲨鱼统领服装和铠甲上融入了很多的曲线，包括牙，并不像西方一样都是锋利的、直的，它是弯曲的，这是东方文化特有的表达方式。

　　除了角色设计，不少观众好奇，海底龙宫有几层？每层都有什么用途？主创团队也进行了揭秘。

　　电影《哪吒之魔童闹海》制片人 刘文章：龙宫的设计一共分三层，第一层就是龙宫遗迹，中间的一层就是龙族生活的地方，最后一层是海底炼狱。海底妖族都是被禁锢在炼狱当中。这些其实都是我们非常看重的一些创意的组成部分。

　　历经5年多的时间，《哪吒之魔童闹海》汇聚了国内外100多个团队，4000多名工作人员，用1900多个特效镜头，交出了一份全面超越前作、诚意满满的答卷。

　　电影《哪吒之魔童闹海》导演 杨宇（饺子）：我跟团队一直在说，每一部作品都要当成自己最后一部作品去创作，机会是不能糟蹋的，必须倾其所有把最好的效果呈现给观众。当你跨过这座高山之后，再回望时，你才发现不过如此吧。大家的能力又长了，下一部再去挑战自己新的极限。