作者：杨 娟

　　把观众放在心中，演员才有力量和方向。观众对文艺的渴求和热爱，像一粒种子种在我心中，给了我信心和动力。

　　在湖北，一条被誉为八百里画廊的清江，水波淙淙，婀娜多姿，穿越崇山峻岭，在宜昌市宜都市汇入浩浩长江。她的源头在民歌《龙船调》的故乡恩施土家族苗族自治州利川市，我就是从这里走出来的土家幺妹。

　　这里有一个接一个的民俗节日，有丰富多彩的民俗文化。有人说，这里的人能说话就能唱歌，能走路就能跳舞。我从小就在这样的歌舞海洋里耳濡目染，爱唱歌、爱跳舞、爱表演，父母便送我到湖北省艺术学校（恩施）校外班学习。在校期间，我专心学习，表现突出，被挑中参加湖北省民族歌舞团各类演出，曾获得全国青年歌手电视大奖赛民族唱法职业组铜奖、全国少数民族文艺汇演新人奖等。毕业后，我留在团里工作。

　　在湖北省民族歌舞团工作的8年间，我跟着剧团到各地演出，有机会走进大城市，也经常上山下乡走基层，这对一个演员是再好不过的历练。我十分珍惜每一处舞台、每一场演出，既成长为团里的台柱子，也是团里的一块砖，哪里需要哪里搬。既要独唱，也要参与对唱和重唱，有时候舞蹈演员不够，还去跳舞。事实证明，每一次演出都是对自己舞台经验的积累。

　　我一直认为，好演员是为观众而生的。把观众放在心中，演员才有力量和方向。观众对文艺的渴求和热爱，像一粒种子种在我心中，给了我信心和动力。记得2000年，我随剧团到恩施州鹤峰县一个偏远的小山村演出。几天前村里就用广播播发演出通知，从演出前一天半夜开始，就有村民打着火把走山路赶往演出地点，蹲在院墙边上等着看表演，一等就是几个小时。见到这一场面，我全然忘记路途颠簸的疲惫，充满激情地走上舞台，村民喜欢听什么，我就唱什么。这次经历凝结成一种情结，一直深深地烙印在我的心里。

　　2008年，我调入湖北省歌剧舞剧院工作，在新舞台上从“零”开始。第一个角色是歌剧《洪湖赤卫队》的赤卫队员，没有一句台词，但我懂得“只有小演员、没有小角色”的道理。抱着一颗对歌剧挚爱的心，每次演出我都守在侧幕边，仔细观察每个演员的表演、站位、唱段，还把每个角色的台词都背得滚瓜烂熟。后来，我被导演选中在这部作品中饰演韩英，被誉为“第五代韩英”。接下来，我在《八月桂花遍地开》中饰演桂花，在《江姐》中饰演江姐，在《有爱才有家》中饰演刘德芬，在《汉水丹心》中饰演李小菲……为了塑造好这些角色，我不断挑战和超越自己。

　　我站在前辈的肩膀向上攀登，力求博采众长，把前辈艺术家的经验充分吸收到自己的表演中。为了演好角色，在剧目排练前，我都会给自己的角色写小传，理解角色的身世和处境，揣测角色在故事中的心理活动，尽力将角色塑造得立体丰满。在歌剧《天使日记》里，我饰演30多岁的护士长兰之念。为了从细节上把握这个角色，我特意走进协和医院呼吸科当“护士长”，让自己沉浸在真实环境中，体会和感悟护士长的工作和生活。在音乐剧《孝·感天地》里饰演董青枝，起初我对这个角色爱不起来，因为她并不是文艺作品中常见的慈母形象，这让我无法全身心融入角色。我试着把自己放到董青枝的年龄段和处境中，想象她的经历，认识到她那古怪的性格源于既深爱儿子又害怕失去儿子的心理。妈妈爱孩子有错吗？只是她病了……就这样，我找到了这个人物的光彩，把握住了这一母亲形象的内心。谢幕的那一刻，台下响起热烈掌声。我成功塑造了角色，也挑战了自己。

　　一路走来，在舞台剧目创作中我不断积累经验，体验不同角色带来的人生感悟。优秀角色教会了我“在舞台上演英雄，在生活中更要学英雄”。在回馈社会做公益的过程中，我更深入地走进基层，从中汲取更多生活养分，所有这些都成为我艺术人生的动力。

　　（作者为湖北省歌剧舞剧院演员）