【开栏语】

　　非物质文化遗产既是历史发展的见证，又是具有重要价值的文化资源。用传统手艺设计艺术“潮玩”、以创意焕彩老物件，非遗创作结合社会热点、非遗搭载直播频登热榜……近年来，非遗越来越年轻了，非遗品牌也得到了更多年轻人的认可，很多年轻人开始从事非遗事业，加入文化传承的队伍。

　　聚焦非遗界的年轻力量，观照历史，朝向未来。即日起，四川新闻网推出【非遗“新生”】系列报道，跨越传统与现代的边界，记录他们的“双向奔赴”。立足当下、面向未来，既守住初心，也敢于创新，让非遗在现代生活中绽放无限生机。

　　第一期，让我们走近国家级非遗成都漆艺80后传承人——张丹的漆艺世界。

　　“这是我们店的爆款，目前就剩这最后一件样品，还有一些订单在制作中。”国家级非遗项目成都漆艺市级代表性传承人张丹向记者展示着一件熊猫样式的大漆漆盘，仔细端详盘中憨态可掬的熊猫和它所望向的小鸟可以发现，盘中白色的部分都是由一片片蛋壳组成。

　　“蛋壳”伴随着生命的诞生而破裂，这些本会被废弃的碎片，却经由一批又一批匠人们的双手重获新生，成为永久流传的非遗艺术。

　　老款熊猫大漆漆盘（左）和新款（右）

　　顺应新市场

　　非遗漆器的现代表达

　　“这一款是我们工作室顺应现在市场比较流行的IP，以我们成都的大熊猫花花为背景的作品。为了体现熊猫的毛发，白色的毛发部分选择了蛋壳镶嵌工艺。”张丹介绍，“漆黑”一词道出了天然漆的色彩局限，于是先人发明了把自然界天然材料如金、银、贝、玉石等嵌于漆面的方法。近代则增加了蛋壳，它们以各自的材质之美和黑漆之美相得益彰。

　　对比起20年前的熊猫大漆漆盘，新款的设计样式更“去繁为简”，也更受年轻人的喜爱，以至于定价不菲的前提下仍是店里的“爆款”。

　　在工作室角落，一件太阳神鸟大漆漆盘改做的钟表同样吸引着访客的目光，“这也是我们正在探索的一个小方向，以‘非遗+文创’的形式出作品。”张丹表示，工作室也还做了一些手镯、耳钉、戒指这类的饰品，更符合当代年轻人的购买需求，也算是大漆制品的入门款式，能让年轻的群体更近距离地体验和感受大漆之美。

　　以居而用，为世相传

　　成都漆器未来路在何方？

　　2006年，成都漆艺被列入我国第一批非物质文化遗产。

　　“成都漆器是发展比较早的一个漆器的流派，因为马王堆出土的器物名扬天下，是中国五大漆器之一。其特点是以雕花填彩，简称‘三雕一刻’为工艺特色，以中小件的实用器物为主。”张丹说。

　　太阳神鸟大漆漆盘改做的钟表

　　近几年来，张丹所在的工作室一直在尝试创作实用性漆器，比如漆碗、食盒、漆梳等，随着现在国家对非遗文化的重视，越来越多的人开始了解并且喜爱上了漆器，很多实用性的器皿也受到了年轻爱好者的青睐。

　　这便是张丹和她母亲——成都漆艺国家级非遗传承人宋西平的传承理念：以居而用，为世相传。

　　因为选材考究、制作周期长、工艺繁琐、天然颜料价格昂贵等原因，漆器的价格长期偏高，这客观上限制了漆器制品的传播。

　　未来，成都漆器路在何方？张丹有自己的坚持：“我们绝不会为了压缩时间成本和价格成本而使用化学漆或者节省工序。我相信，随着老百姓对生活品质要求越来越高，我们以居而用、为世相传的漆器市场会越来越大。”

　　此外，从去年夏天开始，工作室陆续开展了一些“非遗体验课程”。“太多人来咨询能不能做漆器的体验课了，其中不乏一些知名品牌的团队。我们也就顺应趋势，不局限于产品的售卖，探索一些新的渠道。”张丹笑着说。

　　工作室正在打磨的漆器

　　以漆为媒

　　彰显非凡巴蜀之韵

　　四川，是漆器艺术大省。“四川本身就是盛产野生漆树的地方，马王堆出土的器物证明，早在3000多年前的古蜀时期，成都平原上的漆器工艺已有相当高的水平。”张丹自豪地说道。

　　她认为，传统的手工艺品一定是要坚持双手制作的，有一定的温度，才能和工业产品区别开来。

　　“我们刚开店的时候，所有进店的人，都认为陈列的产品是化学漆喷的。那个时候我们就会纠正，传统的天然植物漆跟化学漆是完全不一样的。”张丹表示，十年过去，通过大力的非遗宣传推广，现在大家知道了手工制成的天然植物漆。这是一个时代的改变，曾经被遗忘的手艺通过传播能够焕发新的光彩。

　　“我们的订单在不断增加，买家也来自全国各地。”通过成都漆艺这门手艺，能让更多四川以外的非遗爱好者感受到非凡的巴蜀文化。

　　从历史中走来，于岁月沉淀中，在砥砺奋进的新征程上焕发出新时代的光芒，四川省非物质文化遗产——成都漆艺，正在不断融入当代中走向更加灿烂的未来。

　　四川新闻网（记者 许雨珂）