“池塘边的榕树下，知了在声声叫着夏天……”5月27日晚，无数网友看着手机，唱着《童年》，和叱咤歌坛多年的老将罗大佑通过线上直播，找音乐里追忆光阴的故事。同一天晚上，歌手孙燕姿也在线上展开了一场名为“你好吗”的唱聊会，同样围观者如潮。此前崔健、周杰伦的线上音乐会全都人气爆棚，近亿人次参与的盛况，让人们对“云端”演出报以越来越大的期待。线上音乐会已经渐成趋势，巨大的流量如何“变现”？

　　直播截屏

　　“云演出”渐成流行趋势

　　社交互动属性增强参与感

　　5月27日晚7点半，60后市民王玉铭吃完饭打开手机，点进微信视频号播放罗大佑演唱会直播，一边洗碗，一边跟着音乐哼唱。《滚滚红尘》《追梦人》《童年》《光阴的故事》……一首首镌刻在她脑海深处的歌曲，裹挟着时光和记忆铺面而来。十几分钟后，这场线上演唱会点赞人数已经超过2000万。

　　当晚8点，王玉铭的女儿打开抖音，跟着孙燕姿哼起了《很好》，半小时后，直播间显示已经有1.9亿人次来观看这场唱聊会。两代人各自抱着手机，互不打扰，却在弹幕上和全国各地的网友激情互动，完全沉浸在自己的世界中。

　　直播截屏

　　受疫情影响，近两年，不少“巨星”级别的音乐人在线上开唱，每一次露面，都会引起轰动，引发破圈效应。五月天、陈奕迅、崔健、周杰伦……再到这次的罗大佑和孙燕姿，“云演出”渐成流行趋势。

　　线下演唱会需要购买门票，而且座位数量有限，而线上演唱会既不需要花钱又可容纳“无限”观众，上亿人次的参与是以往普通演出难以企及的数据。“云上演唱会的关键点之一就是交互性和互动感，要营造一种集体的气氛。”资深演出机构经纪人Allen表示，这种气氛的建立可以说是决定一场现场音乐会成败的关键。“营造气氛的核心，在于社交互动的频率，实时弹幕为观众的参与和情感表达提供了载体，满屏看都看不过来的弹幕切切实实地表达了观众的情感共鸣。”而且线上直播可以随时随地分享到各个网络平台，朋友圈转发等方式产生了强大的社交链式反应，吸引了越来越多的观众。

　　技术手段不断革新

　　未来“元宇宙”里也许能身临其境

　　看了罗大佑和孙燕姿线上演唱会的网友，又不少人都晒了自己珍藏的票根。“2018年，是我最后一次在线下看罗大佑演唱会。”网友“奇米”发朋友圈表示，还是很期待能在线下和自己喜爱的歌手面对面。

　　在手机上看一场演唱会，和在现场看演唱会，肯定是缺少了身临其境的现场感。这也促使“云演出”技术手段不断革新。

　　为了提高线上演出的观赏性，各种“云端”表演都在尝试通过虚拟现实等手段，让现场的观众感受到更加真实的体验和氛围。“比如XR（扩展现实）技术，它的应用可以让线上的观众看到跟线下完全不一样的舞台，再比如360度自由视角技术、‘云包厢’的观演模式等，不断涌现出一些新的技术和模式。”Allen说。他乐观地表示，随着“元宇宙”概念的爆火，随着AR、VR等科学技术的快速发展，或许在未来，人们确实可以做到足不出户就能亲身体验演出现场的火爆，也能够近距离与演出者互动。“这将是一片蓝海。”

　　流量如何“变现”

　　盈利模式仍在探索

　　对一个行业来说，想要高质量持续性发展，背后要有足够的商业逻辑支持，盈利模式是关键点。线上演出的巨大流量如何“变现”？业内人士表示，目前仍在初期阶段，仍需继续探索。

　　对于免费演唱会，广告和品牌冠名成为主要变现途径。崔健、周杰伦、罗大佑的演唱会均有赞助商，直播时网友打赏的礼物也是一笔不菲的收入。而大麦的“平行麦现场”以另外一种形式探索商业模式。大麦将传统品牌“天漠音乐节”搬到线上直播时，选择了全新的玩法，音乐节不仅有了品牌冠名，而且歌手刚结束了舞台表演，就走入了淘宝直播间，用品牌方提供的通话功能与粉丝交流，这就实现了文娱消费场景与电商体系的打通。

　　但引起业内关注的是，这一模式并非适用于全部“云端”演出。记者发现，目前普遍的情况是，一线艺人与知名平台、品牌方可以实现共赢，但没有大平台支撑的普通音乐人可能就难以通过线上演出获得影响力和足够的收入，而他们是整个行业的基石之一。线上音乐会的未来将走向何方？盈利模式该如何根据不同情况探索？这条路还很长。

　　图文来源：南京日报/紫金山新闻记者 邢虹