敬畏传统文化

　　《只此青绿》的灵感源于青绿山水的巅峰之作《千里江山图》，自带传统文化的夺目光环。在构建节目的视觉风格时，我们认真研读了专家对于《千里江山图》的技法分析。这幅传世名作虽然历千年之久，但是其画法仍然清晰可辨，突出显示了矿物质石色的富丽装饰效果。基于对传世名作的敬畏之心，我们决定对其色彩进行再现和还原。

　　首先，整体节目的色彩均来自画中色，清新淡雅的色调让观众沉浸在具有文化气息的中国审美之中。

　　其次，大屏背景使用的填充色，尽可能还原了古代画纸的赭石色调，并融入《千里江山图》“头绿”的色彩纹理，使得舞蹈演员的青绿服装与此相互融合、相得益彰，犹如一幅唯美流动的青绿山水图。其中，赭石底图试色约25版左右才达到标准，每一次的精益求精都让我们距离原色又近了一步。

　　节目播出后，整体色调得到了网友的盛赞，这也源于我们对传统文化长存敬畏之心，从传统中汲取了气韵和精神，从名作中吸收了营养和智慧。

　　体现中国意境

　　王希孟的《千里江山图》描绘了“高远” “平远” “深远”的空间，层次非常丰富。为了营造人在画中走的美学意境，我们采用了虚拟技术。

　　其一，我们设计了倒影水面。智者乐水，仁者乐山，视频和虚拟配合呈现出山水沉浸的表演环境，与传统文化中“天人合一”的思想形成呼应，与由古至今“山水自然”的审美情趣产生共鸣。

　　为了在视觉中强化镜面反射效果，我们使用了“次世代”4k超高清实时渲染系统，它可以达到实时动态的效果，舞蹈演员的舞蹈动作可以实时在虚拟水面中呈现，更好地让“天人合一”的思想视觉化、舞台化。

　　其二，我们设计了峰峦叠嶂。结尾段落，我们在近景、中景、远景中都叠加了云雾质感的山峰效果，舞蹈演员穿梭其中，形成了人画交融的美学意境。

　　尊重艺术规律

　　同时作为这个节目的导演和导播，我时刻提醒自己，任何情况下都要充分尊重舞蹈的艺术规律。

　　在设计视觉时，我们和视频、虚拟设计团队达成共识，自始至终将舞蹈演员作为主体，用纯粹干净的视觉风格衬托舞蹈作品，尽可能保留舞剧的艺术魅力。

　　其实，在设计之初，虚拟团队为《千里江山图》制作了三维效果，空间感非常震撼。但是，当舞蹈演员身处其中时，我们发现三维空间虽然饱满，但是却喧宾夺主，使得节目更像是一个视觉作品，而丢失了舞蹈作品的特质。

　　因此，我们紧急调整方案，选择了“轻装修、巧设计”，紧密贴合舞蹈语汇设计视频和虚拟，最终呈现出人画交融的艺术效果，并赢得了业界和广大观众的赞誉。

　　我认为《只此青绿》的视觉呈现之所以成功就在于，它们对舞蹈起到了画龙点睛的作用。当然，我们在制作过程中也更加深入地理解了“舍得”一词，艺术创作有“舍”才有“得”。

　　在设计镜头时，我们充分考虑到舞蹈艺术本身的美学特性，包括形体、呼吸、节奏等，确保通过镜头的完整性，去展现舞蹈演员的形体之美。

　　为了全方位、立体式呈现舞蹈作品，我们设置了俯拍机位，然而第一次的测试效果却并不尽如人意。

　　为了方便舞蹈演员走位，舞台上贴满了各色各样的地标，严重影响了作品的美观程度。

　　于是，技术人员加班加点，一帧一帧地连夜处理，尽可能地将地标擦拭干净，以此确保纯粹干净的呈现效果。

　　处理一个几秒钟的镜头就需要耗时12个小时，这也展现出技术工作人员精益求精的工匠精神。

　　《只此青绿》是中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展的成功案例之一。

　　未来，我们在创作中将更加深耕传统，植根文化，从中汲取智慧和营养，并将其与现代理念相结合，做好“思想+艺术+技术”的融合传播。

　　通过制作《只此青绿》，我也深刻体会到，作为国家平台的文艺工作者不应该局限于电视文艺的学习，应该更像一位“杂家”，去探索戏剧、舞蹈、美术等各个艺术门类。时刻丰富知识储备、拓宽知识架构、提升艺术修养，只有学会触类旁通，才能做到博采众长。

　　中央广播电视总台CMG观察

　　（作者：邹为，中央广播电视总台2022年春节联欢晚会 副总导演）