演艺“轻骑兵”链接高质量文艺与大众生活

　　白帆

　　从21世纪初的山水实景演出“印象系列”，到室内沉浸式剧场演出“又见系列”，再到行进式互动演出“只有系列”等，大型文旅演艺随着游客及观众审美水平的逐步提升而不断迭代演进。近年来，在文旅深度融合、人们工作生活节奏进一步加快、信息接收习惯逐步碎片化的背景下，中小微型文旅演艺悄然兴起，成为与大型文旅演艺并行发展的新业态、新力量。这支文旅演艺“轻骑兵”，以相对较小的场地需求、较短时间成本、较低资金投入、较为灵活的观演方式，进一步丰富着大众的文化生活与休闲方式，为人们的出行体验提供更为多样的选择。

　　旅游休闲的本质或许可以视作离开熟悉的生活环境，打破机械的生活节奏，去体验不同的人生。而文旅演艺或可强化、深化这些体验的程度，扩展、延伸这些体验的边界，提升对当地文化属性的认知。中小微型文旅演艺主要应用现有室内外空间开展相关活动，无须专门另建演出场地，其文化特色较为突出，地域特色较为鲜明，观众体验较为鲜活，具有一定的公益性，主要呈现出以下几种样态。

　　一是历史文化旅游名城的仪式性文旅演艺。这些文旅演艺往往以当地较为深厚的历史文化传统为基础，形成传说式演艺叙事，既以历史人物、古代建筑遗存、当地文明根脉建构底层叙事逻辑，又兼顾当下的审美特征与艺术规律，从而为游客和观众提供独具地域特色的文化感知与情感体验。

　　西安作为多朝古都，历史底蕴深厚。其作为唐朝都城、丝绸之路起点的历史印记在当下成为游客所追捧的文化旅游热点。近年来，在数十年积淀的大中型文旅演艺基础上，西安文旅演艺开始通过对原有文旅演艺资源进行活化、提炼、创新等途径，进一步拉近游客与文旅演艺参演人员之间的物理距离和心理距离。其中，西安古城墙景区以源自外交礼仪、打磨近三十年的《梦长安——大唐迎宾盛礼》为基础，将其中的盛唐将士、唐宫仕女、西域使者等具有代表性的历史文化符号，从完整的演出中拆解出来，以相对较少的演员人数（约50人）组成巡游队伍，在城墙上进行半小时左右的巡游活动，与游客近距离互动。该演艺还推出少年游客装扮成古代将士加入队列、与演员共同巡游的深度沉浸游览模式，将演艺场景融入游览场域。

　　荆州曾为战国楚国国都、关羽驻守故地，又为张居正故里，地处长江九曲之滨，地势险要，多重历史文化身份交叠。近年来，中小型演艺与荆州古城的互动，将多重历史铺展开来，为游客在当下体验不同历史时期的荆州风韵提供了真实可感的契机。其中，以古典文学名著《三国演义》为文化背景开展的相关旅游演艺活动，较为突出地体现了中小型旅游演艺的活力。2025年国庆黄金周期间，荆州古城依托关羽镇守荆州的历史与古典文学叙事，在北门附近推出《三国英雄路·入城仪式》实景演出，以北门内的“三义街”为历史文化场域，再现桃园三结义等经典戏剧场景，并随机邀请游客随“关羽”骑马入城，以地方特色美食构建“三国宴”。2026年推出的焕新版《三国英雄路》实景短剧，结合荆江畔古城边的实景，邀请游客参与剧中“草船借箭”“随关羽出征”等场景。借此在一定程度上，提供了视听触嗅味五感融合的多层次文旅演艺观演体验，兼具仪式观赏性与游客参与感。

　　二是旅游景点和商业街区内的沉浸式中小型演出。这些演出充分运用当地较为突出的地域与文化特征，结合景点或街区内部环境，开展文旅演艺活动。演艺空间相对较小，演员与观众间的物理距离较近，观众参与感较强。作为旅游活动中的组成部分，沉浸式演艺活动运用其本身的虚构性以及艺术的真实性，通过再现历史人物，唤醒共同文化记忆等方式，将游客带入特有的人文场域，提供更为独特而真切的游览体验。

　　2023年至今，北京市门头沟区每年在端午假期、五一假期、国庆假期等节假日期间，借助现有文化旅游景点，如马致远故居、东马山家、瓦窑民宿、妙峰山镇谷山村景区等地，推广“小院有戏”文旅演艺模式，邀请专业艺术家在景点内进行沉浸式演出，也为当地民众提供表演平台，打破行业壁垒，使得职业演艺与大众演艺共生共鸣。较有代表性的马致远故居，在院内推出国风歌曲《天净沙·小院有戏》、沉浸式戏曲《昭君出塞》《牡丹亭·游园》、沉浸式小型话剧《曲状元》等互动演艺作品，让《天净沙·秋思》之词韵传承在人民口头心间，使戏曲艺术之美浸润大众审美。2026年1月，北京市门头沟区文化和旅游局、中共北京市门头沟区委宣传部制定《门头沟区“小院有戏”文化演出及演艺新空间扶持资金管理暂行办法》，对这一文化品牌的稳固建立与可持续发展提供政策支持。

　　作为旅游休闲的目的地之一，具有地方特色的商业街区往往成为游客在旅游景点之外所选择的主要观光空间。近年来，文旅演艺在这些特色街区逐渐兴起，成为吸引游客前往游览的有效助力。西安市大唐不夜城步行街是以唐代文化为背景创建的历史文化商业街，建筑群主体为仿唐建筑，营造出唐代街市的历史性场域，而散落其中的小型演艺项目，则成为游人与历史文化间的“译者”，邀君入史，体验唐代优秀传统文化精髓。其中，与游人对诗的“李白”，成为唐诗与广大民众共同文化记忆的连接者，引导大众含英咀华，重温唐代文学精髓，成为持续多年的旅游热点。荆州沙市区五一路结合其现存建筑的年代感，锚定20世纪80年代的环境特色，推出阳台剧场演艺项目，以十多平米的临街阳台为主舞台，免费为游客提供楚风歌舞表演、20世纪80年代歌曲串烧、互动式微短剧等短节目式文艺表演，吸引游人驻足观看。阳台剧场的文旅演艺从节假日演出逐步转为周末常态化演出，从职业演员演出，转为当地居民与职业演员同台，从而促使五一路以小吃街为起点，逐步发展为新晋旅游热点。

　　三是其他公共空间里的微演艺。这些微型演艺主要出现在公园、图书馆、机场等公共生活空间，将艺术根脉伸向大众，伸向日常，专业文艺工作者与文艺爱好者同台切磋技艺，有效打破专业壁垒，让艺术回归生活，或可视作新时代乌兰牧骑精神的新载体。

　　中国歌剧舞剧院艺术家走出剧场、音乐厅等专业演出场所，走入北京市温榆河公园、北京大兴国际机场等公共空间，为市民进行公益演出，举办“为人民起舞”艺术周舞之梦成长计划——“我是小舞者”舞蹈快闪秀、“咏诵经典·乐赞北京”元宵音乐会等，或与少年儿童共舞，或邀请听众合唱，强化双方互动。中央歌剧院艺术家远赴深圳口岸、广州塔等公共空间，参与“龙腾四海贺新春，雅韵飞声满口岸”快闪、中国文艺志愿者服务等活动，将歌剧艺术送到民众身旁。上海港汇恒隆广场周年庆举办“艺趣之境”特别活动，邀请来自瑞士、美国、德国职业芭蕾舞团的四位优秀华人舞者与小荧星艺术团少儿舞者在广场中庭同台献艺，展示古典与现代风格相融合的芭蕾舞段，为广大市民的休闲生活融入高雅艺术。新疆艺术剧院话剧团音诗画剧作《仗剑走昆仑·李白篇》中的“李白”，以剧中形象走进在喀什国际会展中心举办的首届喀什全民读书日“诗遇李白 诗词挑战”活动，以表演、对诗等方式，与观众共同畅游古典诗词的海洋，尤其受到青少年观众的青睐。这些形式多样的微型文旅演艺使得广大民众有机会在生活场景中无偿欣赏到高水平演艺活动，具有提升大众文艺欣赏水平、丰富大众文艺生活维度、赋能美育教育等现实意义。这些演艺样态于当地居民而言是日常生活中的片刻精神之旅，于匆匆而至的游客而言是旅途中的别样风景。

　　当然，中小微型文旅演艺应当注意避免同质化，进一步深挖本土特色优秀文化传统，征询并尊重文史专家的专业意见建议，把演艺创作前期调研做深做细做实，以演艺为窗口、旅游为契机，向更广大的人民群众抒写与传承当地独有的文明因子。还应注意避免过度商业化、唯流量、唯经济效益，移植非本土热点旅游演艺项目，造成项目内容与当地历史文化脱节，盲目“借鉴”成功案例。同时，由于这些演艺项目多为沉浸式演艺，代入感强，表演区与观演区之间的界限较为模糊，应当注意加强区域性安全工作，提升演出人员和观演人员安全意识，防患于未然。

　　（作者单位：中国艺术研究院）