脱口秀，如何向未来？

　　作者：赵志伟

　　近年来，以脱口秀等为代表的新表演形式越来越受到大众关注。日前，由中国曲协、中国文联理论研究室主办，浙江省曲协承办的“脱口秀等文艺新形态与曲艺创新性发展”座谈会在浙江省杭州市余杭区召开。有关单位负责人与来自全国各地的30余位脱口秀从业者及媒体界理论界代表参加座谈会，围绕脱口秀行业的发展现状进行深入交流。

　　据杭州市文化市场执法监督指导中心副主任邓开宇介绍，杭州全市现有脱口秀演出经纪公司近20家，从业人员180余人，其中松果喜剧、会说笑喜剧等具有较高人气。参与脱口秀演出的全市专业剧场有杭州大剧院、蝴蝶剧场、东坡剧院、浙江省文化馆小剧场、浙江小百花越剧场、运河大剧院等9个。“全市脱口秀行业呈现‘机构快速增长、演出频次提升、受众群体扩大’的蓬勃态势，今年上半年演出5000余场次，整体呈现‘供需两旺’的喜人局面。”邓开宇表示。

　　深圳泼猴喜剧馆是深圳首家举办即兴喜剧专场的脱口秀演出团体，其主理人侯娜介绍了深圳的脱口秀演出市场情况。“目前，深圳大约有10家脱口秀演出团体，其中一些已经开设分店，竞争比较激烈。”侯娜说。《三联生活周刊》主任记者驳静长期关注脱口秀节目，尤其是近两年节目中涌现出来的一些女性脱口秀演员，在她看来，“她们的名字非常响亮，线上脱口秀节目可供讨论的话题也取得较大突破，表达十分活跃”。

　　单立人喜剧创始人石介甫认为，如今脱口秀行业竞争正在加剧，从业者数量增多，观众的选择也在变化。“没有一种潮流艺术形式能够永远站在聚光灯下，脱口秀也不可能例外。”他认为，整个脱口秀行业热度其实正在逐渐退潮，趋于冷静。脱口秀行业中，当大家能获取的资源大致均等时，就需要精细化运作，提高自身运营能力，比如针对目标受众需求，为他们定制打造特色文化产品。在他看来，相声行业发展至今所走过的路径，包括曾经面临的一些问题及解决办法，对于目前的脱口秀行业来说，很有借鉴意义。

　　“脱口秀演员具有鲜明的表达特点，互联网也培养了一批愿意倾听的人，二者双向奔赴，形成当前脱口秀演出比较火爆的市场现象。”开心麻花脱口秀演员万达认为，这与相声等为代表的曲艺艺术也有着内在关联。万达说：“相声培养了我们的幽默情趣，还提升了我们运用艺术手法和技巧的能力。”侯娜表示，从相声演员李丁（目前在单口喜剧、即兴喜剧等领域也多有涉猎）等身上便能明确感受到传统曲艺中有很多优点值得脱口秀借鉴，二者可以相互学习、共同成长。

　　“脱口秀以口头语言叙述为核心，融合社会观察与幽默讽刺的表演方式，实则与我国先秦的俳优讽谏、唐代的参军戏、宋元的说话等艺术形式的叙事智慧相契合。”中国艺术研究院曲艺研究所在读博士研究生王笑月认为，脱口秀中所呈现出的主题形态、语言技巧、审美追求等即兴谐谑，尤与曲艺谐谑类曲种中的相声艺术高度一致，成为民间娱乐生活的重要组成部分。在她看来，脱口秀不是外来形式突兀地闯入，而是本土幽默基因在当代语境下的唤醒与复苏。“脱口秀目前多是文本先行，还需要借鉴相声的表演技巧等。”王笑月说。

　　座谈会上，与会人员一致认为，当前脱口秀演出团体已从北上广深等一线城市向三四线城市延伸，成为激活线下演出市场、拉动文化消费、促进文化产业发展的生力军。与此同时，脱口秀行业经历了线下草创、线上综艺“出圈”、行业竞争加剧、从业群体扩容到当下逐渐归于冷静的发展历程，亟待建立健全行业自身“造血”机制，在加强行业自律、完善管理制度、拓展运营模式、精准服务观众方面探索未来发展空间。

　　中国曲协分党组成员、秘书长黄群表示，脱口秀与传统曲艺在以生活实践为创作根基、以语言为核心载体、承载传递快乐的功能属性等方面有着共同的底色。随着脱口秀行业影响力的不断提升，脱口秀演员应进一步提升社会责任感，常怀对舞台的敬畏之心，始终向生活学习、向各艺术门类学习、向飞速变化的时代学习，做真善美的传播者，以更多带着深刻洞察与温暖善意的作品，丰富人民群众精神文化生活。